PRISMA Más Vida estrena su primer álbum titulado «PRISMA»

La banda juvenil mexicana PRISMA Más Vida presenta su primera producción musical titulada PRISMA, un álbum con un sonido fresco que comunica la fidelidad de Dios a través de las etapas de la vida.

El álbum PRISMA fue producido por Steven Richards, Yashua Romero y Lucas Spyker con 10 temas en los que predomina la música de adoración contemporánea y el punk rock. «Este álbum está lleno de canciones en las que nos atrevimos a explorar un género musical diferente desde una cosmovisión cristiana», comenta Jared Spyker, líder de la banda. «También incluye canciones de adoración en las que finalmente encontramos las palabras para expresar lo que Dios ha estado obrando en nosotros durante mucho tiempo», añade.

PRISMA, como  álbum debut de PRISMA Más Vida, define su identidad musical y refleja su visión y  el corazón que late en sus integrantes hacia Dios y hacia los jóvenes. «Aunque nuestro objetivo es llegar a personas de todas las edades, estamos especialmente enfocados en los jóvenes», afirma Jared. «Sentimos una fuerte responsabilidad dada por Dios de presentar el evangelio y enseñar a adorar de una manera que atraiga la participación de los jóvenes y les permita conectarse con Dios», agrega, resaltando que esa es la razón por la que están dispuestos a hacer la cosas de manera diferente, «ya que estamos comprometidos a hacer lo que sea necesario para que esta generación conozca a Jesús y regrese a casa», asevera Spyker.

En cuanto a la temática,  de acuerdo a Jared, este álbum narra la experiencia de los integrantes del grupo con la fidelidad de Dios y su respuesta ante ella. «Tantas veces he estado perdido y me he rendido, y Dios no me dejó así. Porque he visto la fidelidad de Dios en mi vida, no puedo hacer nada más que responder con mi fidelidad personal a él», declara Jared Spyker.

En el álbum se destacan canciones con la colaboración de cantantes y ministerios influyentes, tal es el caso de Está bien no estar bien :): X Un Corazón, No te vas X Majo y Dan, Sigo aquí X La Feria, Buen pastor X Steven Richards y REAL X Samu Robles, este último tema siendo el sencillo con la que se presenta esta nueva producción discográfica. Con estos temas, PRISMA Más Vida invita a la juventud a mostrarse auténtica delante de Dios. El videoclip de la canción se grabó en distintas locaciones en la Ciudad de México, dirigido por Esteban Barragán y Uziel Rubio.

PRISMA Más Vida se presentó el pasado 31 de octubre en la iglesia Casa de Dios en Guatemala, y se prepara para presentarse en Matamoros, México, en el mes de diciembre. «Estamos organizando un tour para el siguiente año con Música Más Vida y nuestros pastores Andrés y Kelly Spyker», declara finalmente Jared.

PRISMA de PRISMA Más Vida, es un lanzamiento internacional de CanZion que ya se encuentra disponible en todas las plataformas. El videoclip podrá disfrutarse en el canal oficial de la banda en YouTube.

«El primogénito», nuevo álbum de Ander Bock

El cantante dominicano de música urbana cristiana, Ander Bock, presenta su álbum El primogénito, que el cantante considera su primer álbum en solitario.

El título cuenta con un doble significado: Jesús como el Primogénito de la creación y a la vez, el anuncio de la próxima llegada del primer hijo de Ander.

El primogénito consta de 14 canciones, algunas de las cuales cuentan con la colaboración de cantantes del género, como Musiko, Alex Zurdo, Marcos Yoraide, Natán el Profeta, Onell Díaz, entre otros. El álbum pertenece al género urbano latino, no sin incursionar en otros estilos musicales. «En este álbum exploro nuevos géneros como el meren-house, el EDM, guaracha y fusiones inesperadas con el estilo de rap que desarrollo», expresa el cantante.

El proyecto tiene un corazón evangelístico. Al respecto, Ander Bock comenta: «Espero que conecte con personas latinas de todas las edades y nos lleve a ganar más adeptos para este evangelio que tanto sacrificio nos ha costado llevar a través de los años». La temática que presenta es variada, dándole oportunidad a personas de diversos contextos poder identificarse con el mensaje. «Hablo sobre temas personales como mi testimonio familiar junto a mi madre. También abordo temas como la distracción en las redes sociales, mi relación con Dios, mi papel como esposo y líder del hogar, esto con el estilo alegre que me caracteriza al rapear», añade.

Sobre el arte de portada, Ander comenta que se basa en el concepto del velo rasgado, en referencia al acontecimiento bíblico y  la metáfora del nuevo acceso al Padre, pero para él representa también un antes y un después en su carrera como ministro.

El álbum se presenta con el tema Viaje perfecto, el cual fue producido por Beats By Nath y Defra. Esta canción trata sobre la presencia de Dios y el contemplar sus maravillas, considerándolo el destino más excepcional, por sobre cualquier lugar paradisíaco y codiciado en el mundo.

El videoclip oficial se grabó en República Dominicana, aprovechando su entorno colorido y tropical. El video musical se inspira precisamente en la diversidad cultural y geográfica que ofrece América Latina. «Hicimos varias escenas en el estudio y tomas al aire libre que harán de este video una experiencia divertida y a la vez edificante», comunica el artista.

Con un impacto creciente en República Dominicana, centro y  Sudamérica, Ander Bock reafirma su visión evangelística con el objetivo de incursionar en el mercado secular, manteniendo el enfoque en un mensaje audaz pero centrado por completo en Cristo. En el plano familiar, recientemente el cantante hizo el feliz anuncio de la futura llegada de un bebé para él y su esposa Yamily desde su cuenta de Instagram.

El primogénito de Ander Bock es un lanzamiento internacional de UNO Records que ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales. El videoclip podrá disfrutarse en el canal oficial del cantante en YouTube.

Santiago Benavides estrena el álbum «Andar sobre el agua»

El poeta y cantautor colombiano Santiago Benavides presenta hoy su nueva producción discográfica bajo el título Andar sobre el agua. Su temática gira en torno a mantener la atención en el poder y la fidelidad de Dios, lo que el compositor define como la clave para «navegar» a través de toda clase de «aguas» en la vida.

Andar sobre el agua es un álbum en el cual predomina el júbilo característico de la música regional colombiana. Al respecto, Santiago Benavides comenta: «El estilo musical está inspirado en lo popular, con un carácter alegre e incluso bailable en algunas canciones. También hay canciones más reflexivas, como representando el hecho de que la vida misma es así». De todas sus producciones musicales, esta es la más apegada a la música popular, esto debido a su interés de que resuene entre el pueblo latino. «Desde un comienzo hubo cuatro palabras que guiaron el proceso creativo: bailar, reír, llorar, adorar», añade el artista.

Andar sobre el agua es una analogía tomada del acontecimiento bíblico en el que Jesús llama a Pedro a caminar sobre el mar. «Es una frase que representa muchas situaciones en la vida. En mi caso, haber salido de mi país de origen ha representado una caminata sobre las aguas en la que he aprendido que el secreto para no sucumbir es mantener la mirada en Dios. Ese es el mensaje central de este álbum», comenta el cantante, que actualmente reside en Canadá.

A través de las canciones del álbum —incluyendo los sencillos previamente lanzado Andar sobre el agua y Caminante soy—, Santiago Benavides busca dejar un testimonio y legado a sus futuras generaciones, para que puedan reconocer cómo en cada lugar y situación Dios estuvo presente y sosteniéndolos. El autor también tiene presente a los migrantes en el mundo. «Espero que resuene en millones de personas. Entre ellos pienso muy especialmente en la diáspora latina en todo el mundo; espero que sean fortalecidos en los desafíos que la inmigración trae consigo», comenta.«También creo que los inmigrantes latinos tenemos una gran capacidad de amar y bendecir las naciones a las que hemos llegado; Espero que este álbum nos mueva a obrar y orar por el bienestar de dichas naciones».

El álbum se presenta con la canción Yo sigo aquí, sencillo en el que palpita el corazón del álbum. Las estrofas describen situaciones cotidianas que atraviesan los migrantes, a lo que el coro responde desde la perspectiva de Dios, acompañando a su pueblo, como es evidente en los siguientes versos: «Y cuando fuiste a buscar trabajo sin tener miedo de lo que fuera: “Cambio al bebé, le lavo el carro, paseo el perro, cuido a la suegra…” Ay yo estaba ahí, andando contigo, sosteniéndote, alentándote, llenando tu corazón de fe».

Santiago Benavides mantiene para 2024 la expectativa de llevar este mensaje de esperanza mediante una gira por todo el continente, desde Canadá, hasta Argentina, y asimismo por España.

Andar sobre el agua, de Santiago Benavides, es un lanzamiento internacional de Heaven Music, ya disponible para disfrutarse en todas las plataformas.

Kim Richards e Indiomar presentan el álbum en conjunto «Mi religión»

Kim Richards, compositora y reconocida vocalista de Un Corazón, junto a Indiomar,referente de la música urbana,hacen sinergia para el estrenodel álbum titulado Mi religión. Esto después de una labor multifacética que incluyó el lanzamiento de sencillos en diversos estilos.

El álbum fue producido por Steven Richards e incorpora una amplia variedad de géneros y estilos musicales, incluyendo pop, urbano y latino. Steven destaca el factor sorpresa en los sonidos explorados, gracias a la versatilidad de los artistas para interpretar adecuadamente la diversidad de expresiones melódicas. La portada, en un vivo color rojo, hace alusión a una llamada de atención, un mensaje que no se debe ignorar.

Con letras honestas y de protesta, el proyecto desafía a un sistema religioso e infructuoso, mientras promueve una relación viva con Jesús. «Este es un álbum que busca presentar una espiritualidad genuina, viva, honesta y dinámica», comenta Kim Richards, mientras el productor agrega que «el álbum en general hace un llamado a la introspección y análisis de cada persona, llamándonos a encontrarnos con Jesús más allá de las limitantes y tradiciones que impone la religión para vivir una fe real y viva».

Cada canción aborda temas significativos, relevantes para la vida de cualquier ser humano; también desafían a la mente ante la tentación de amoldarse al mundo actual. En estas canciones, Kim e Indiomar hablan acerca del valor de la vida con Jesús (Mejor contigo), protestan en contra de las tendencias destructivas de esta generación (Dopamina) y en contra de una religión vacía y basada en las obras (Perdí mi religión), hablan acerca de no crear otros dioses al querer hacer a Dios como nosotros (dIOS) y del anhelo profundo del corazón de conocer, disfrutar, imitar y adorar a Jesús (Mi anhelo).

El álbum se presenta con el sencillo titulado dIOS, una canción cuya letra confronta la vana tendencia del hombre de hacer dioses falsos, al tiempo que eleva al Señor como el único Dios Santo y verdadero. «Hemos creado a un dios customizado, con “d” minúscula, despersonalizado», proclama uno de los versos. En esta canción, se destaca la colaboración de Redimi2, uno de los cantantes más influyentes en la música urbana cristiana en español. Además de Redimi2, el álbum cuenta con otras importantes colaboraciones en featurings por Alex Campos (en Reforma), Alexxander (en Ay, ay, ay) y Samu Robles (en Solo).

Este es el primer álbum de Kim Richards como solista, colaborando en esta ocasión con Indiomar en un proyecto singular e irrepetible, por el que los participantes expresan una gran emoción por compartirlo con el público.

Mi Religión, de Kim Richards e Indiomar, es un lanzamiento internacional de Nomad Music House LLC que ya está disponible en todas las plataformas de reproducción.

Kike Pavón estrena «Causas perdidas», emotivo sencillo junto a Ulises Eyherabide

Kike Pavón, el reconocido cantante y compositor español, presenta su nuevo sencillo Causas perdidas, que cuenta con la interpretación de uno de los cantantes argentinos de música cristiana más queridos, Ulises Eyherabide, quien partió al encuentro del Señor el 29 de julio de 2022.

La producción del sencillo estuvo a cargo de Marcelo Núñez, mientras que la mezcla fue obra de Kiko Cibrián. Causas perdidas es una balada acompañada de piano, guitarra y emotivas cuerdas grabadas por Sergio Cuqueo. Un elemento destacado del sencillo es la participación de Ulises. El cantante comenta que esta canción representa la última grabación de Eyherabide, quien fuera líder de la famosa banda Rescate. La grabación se llevó a cabo «dos meses antes [él] de partir con el Señor, por lo que tiene una carga emocional muy fuerte», añade Pavón.

El sencillo se basa en la parábola de la oveja perdida de Lucas 15 y muestra a Jesús como alguien que va tras aquellos que el mundo ya ha desechado. «Dios se posiciona como un buscador de causas perdidas, sin dejar de lado a nadie», comenta Kike Pavón, quien proclama junto a Ulises con destacada armonía el coro de la canción: «Por eso estoy aquí, porque nunca olvidas de mi nombre. Viniste a buscarme a no sé dónde, cuando ya no me quedaba vida en tanta oscuridad».

Acompañando el lanzamiento se presentará el videoclip oficial, elaborado bajo la dirección de Samuel Troc y la colaboración de Zoe Studio en la parte técnica. El video musical se grabó en una plaza de toros en la ciudad de Madrid, en cuya producción final aparecen «imágenes de “Uli” mientras se interpreta la canción», según explica el cantante.

Kike Pavón se prepara para presentar el sencillo en los municipios de Barcelona, Madrid y Bilbao, durante su gira junto a Miel San Marcos el último fin de semana de octubre.

Causas perdidas, de Kike Pavón, es un lanzamiento internacional de Heaven Music, ya disponible para disfrutarse en todas las plataformas.

VIDEO I Mira la lluvia

Marilú y los Niños, proyecto a cargo de la cantante guatemalteca Marilú Orantes, presenta un nuevo videoclip titulado Mira la lluvia, con el que desea sensibilizar a los niños hacia el poder de Dios, por el que hace caer su lluvia sobre el mundo y sus habitantes.

La canción se desprende de una grabación que su padre, el también cantante, Francisco Orantes, produjo para ella cuando decidió ser maestra.

El video musical se compone por un conjunto de escenografías 2D a través de las que se ambienta la letra del canto. Fue grabada en la ciudad de  Guatemala en la casa del productor y director, Juan Carlos Quiroa.

VIDEO I «Yo sé quién soy»

Emin Sensini, cantante argentino de gran sensibilidad, une su voz a la de la cantante brasileña Aline Barros (de gran trayectoria en la música cristiana tanto en portugués como en español) en este videoclip grabado en el estudio Arts Collective Orlando, así como en diversas locaciones exteriores de Orlando, Florida.

La producción juega con el contraste entre luz y oscuridad en los fondos, así como con el uso de colores café claro en contraste con negros y azules. Hay mucho movimiento de cámaras, que siguen la interpretación del tema por los dos cantantes.

Dirigido por Steven Rivera Díaz.

Emir Sensini y Aline Barros afirman la identidad en Cristo con el tema «Yo sé quién soy»

Emir Sensini y Aline Barros afirman la identidad en Cristo con el tema «Yo sé quién soy»

Houston, Texas, a jueves 26 de octubre de 2023.Emir Sensini, cantante y compositor argentino, acompañado de la vocalista brasileña, Aline Barros, presenta un nuevo sencillo titulado Yo sé quién soy, tema que surge a partir de un momento de adoración espontánea en una de las predicaciones del joven artista.

Yo sé quién soy es una baldada de adoración que trata la temática de identidad. Fue precisamente después de compartir sobre este tema que surgió de manera improvisada en un tiempo de ministración. «Esta canción nace como un cántico espontáneo luego de haber estado dando una prédica sobre identidad. Me encontraba de gira en Bolivia, y mientras ministraba, comenzó a fluir letra y melodía inspirada por Dios», detalla el cantante.

Emir Sensini considera que la voz de Aline Barros — cuya trayectoria en la música cristiana es sobresaliente— de un toque muy valioso a esta canción; su interpretación enriquece la melodía y cada parte de la letra. Por su parte, la cantante comenta: «Es muy especial para mi ser parte de este proyecto. ¡Qué canción tan maravillosa! Nosotros tenemos identidad en Cristo, la Palabra de Dios dice eso y debemos poner nuestros ojos en Jesús, él dice que somos hijos e hijas de Dios».

Los versos de esta canción recuerdan al oyente la enseñanza bíblica acera de que aquellos que han sido redimidos por la sangre de Jesús, son nueva creación, perdonados, adoptados y justificados por su perfecta obra. «De modo que si alguno está en Cristo, nueva criatura es; las cosas viejas pasaron; he aquí todas son hechas nuevas» (2 Corintios 5:17) A la luz de esta revelación bíblica, resuena el coro de la canción: « Yo sé quién soy, soy tu hijo, tengo identidad, soy amado, por ti soy amado, he sido restaurado».

Paralelamente, Emir Sensini presenta un videoclip, grabado bajo dirección de Steven Rivera Díaz, con escenas tanto junto a Aline Barros en sets del estudio Arts Collective Orlando, como en locaciones exteriores, en Orlando, Florida.

Emir Sensini continúa llevando la palabra de Dios a diferentes iglesias en América Latina a través de su música y enseñanzas. Este 21 de octubre celebró un concierto en Tegucigalpa, Honduras y se prepara para ministrar el próximo 30 de noviembre en Montevideo, Uruguay.

Yo sé quién soy es un lanzamiento internacional de Emir Sensini y Aline Barros  en colaboración Heaven Music ya disponible para disfrutarse en todas las plataformas. El videoclip estará disponible en el canal oficial de Emir Sensini.

VIDEO I En Espíritu y en Verdad celebra con el sencillo «Cantamos aleluya»

En Espíritu y en Verdad presente el  video  música de su nuevo sencillo, Cantamos aleluya,  en su versión en estudio y con el que continúan la celebración por sus primeros 20 años de ministerio

Al igual que su antecesor, En tu luz, el videoclip de Cantamos aleluya fue capturado «en vivo en el estudio» de Sonic Ranch Music Studios, en Tornillo, Texas. Fue inspirado por el sentido de comunidad, sencillez de un corazón que adora y justamente la celebración de lo que Dios  ha permitido al ministerio hacer estos 20 años.

Con un sonido versátil y fresco, Samu Robles lanza el álbum «¿Qué pasa si?»

Tras el lanzamiento de diversos sencillos, el joven cantante, compositor y productor Samu Robles presenta el álbum titulado ¿Qué pasa si? Esta pregunta plantea la posibilidad de escuchar canciones icónicas de la música cristiana en diferentes géneros y estilos musicales, y el cantante responde con esta producción.

El álbum se presenta con el cover de Cuán bello es el Señor, emblemático canto de adoración de Marcos Witt de la década del 1990. La nueva versión fue producida por el mismo intérprete en colaboración con Steven Richards y constituye una canción con elementos de R&B, trap y góspel. Samu Robles presenta así un tema que ha impactado a toda una generación, incorporando un rap inédito que resuena con la juventud de hoy.

Cada una de las canciones del álbum brindan una experiencia similar, pues el joven artista tomó  canciones representativas, como lo son Cara a cara, Jesucristo basta, Supe que me amabas y Yo quiero verte, entre otras, y las presenta con un sonido fresco y juvenil. «Este álbum es la celebración de mi comienzo en la música cristiana. Comencé haciendo versiones de clásicos cristianos hace un año con la temática “¿Qué pasa si esta canción fuese un trap, R&B, etc.?”, y así lo di a conocer en las redes sociales, así que este álbum es muy especial porque es cerrar un ciclo, celebrarlo y comenzar uno nuevo haciendo mis propias canciones», declara el cantante.

 «Dios me habló a través de cada tema original y en este álbum puedo jugar con los sonidos y jugar con el concepto de cada canción y agregarle mi letra contando mi experiencia en cada temática», detalla Samu. «Toco mucho el tema de la relación íntima con Dios… [estando] a solas con Dios es donde pasan grandes cosas y ese debe ser nuestro lugar preferido donde podemos alabarle y conocerlo más», añade.

La diversidad de melodías presenta una nueva propuesta en el ámbito cristiano. La variedad de estilos musicales en los que Samu incursiona en esta producción fue pensada para ser útil tanto en momentos de devoción íntima como cuando se va de camino al trabajo o se realizan tareas cotidianas.

Samu Robles se prepara para seguir adelante como compositor de cantos inéditos que edifiquen al pueblo de Dios. «Tener este álbum en todas las plataformas musicales es un sueño cumplido y me encanta poder compartirlo con la gente que me sigue en mis redes sociales desde que comencé», comenta. Mi objetivo es que mis seguidores puedan disfrutar y conectarse con Dios con este álbum, tener un tiempo de intimidad y alabar con música que los ayude», concluye Samu.

¿Qué pasa si?, de Samu Robles, es un lanzamiento internacional de Nomad Music House LLC.,que ya está disponible en todas las plataformas de reproducción.